Artistes
Viernes, 2 de agosto de 2024
Amor i odi
Jonas Kaufmann
Tenor
El mundialment conegut tenor Jonas Kaufmann porta actuant als escenaris de la música clàssica des del seu debut a la Metropolitan Opera el 2006. El seu camí es va iniciar a ciutats com Saarbrücken, Stuttgart, Frankfurt, Hamburg i Milà, i l'ha portat al reconeixement internacional amb actuacions en escenaris icònics com l'Òpera Lírica de Chicago, l'Òpera de París, la Royal Opera House de Londres, l'Scala de Milà i, entre d'altres, l'Òpera Estatal de Viena. Kaufmann destaca per la seva versatilitat als repertoris italians, francesos i alemanys.
Ha interpretat papers emblemàtics com Otello de Verdi i Werther de Massenet, a més de Lohengrin de Wagner. La seva experiència s'estén al cant de lieder, que considera la “classe real del cant”. En col·laboració amb el pianista Helmut Deutsch, Kaufmann es distingeix pel domini de diversos estils i llenguatges vocals. En particular, ha estat guardonat amb un Gramophone Award i amb el títol de "Cantant de l'Any" en múltiples ocasions per prestigioses revistes, així com pels jurats dels International Opera Awards i Opus Klassik. La polifacètica carrera de Kaufmann segueix florint amb atractius projectes i actuacions a tot el món.
Sondra Radvanovsky
Soprano
Amb una extraordinària profunditat vocal, versatilitat i capacitat dramàtica, Sondra Radvanovsky és considerada una de les millors sopranos de Verdi de l'actualitat, destacant en papers principals per tot el món, des de La Scala fins a l'Òpera Metropolitana.
A la temporada 2023/2024, sorprendrà el públic de la Royal Opera House, l'Òpera de París, el Teatre di San Carlo i la Deutsche Oper de Berlín, entre d'altres.
Va començar la seva formació al Metropolitan Opera a finals dels 90 al Lindemann Young Artist Development Program, on va cridar l'atenció de la crítica a Les Contes d'Hoffmann i va ser assenyalada com una soprano a tenir en compte. Des de llavors, Radvanovsky ha actuat als principals teatres d'òpera del món, com la Royal Opera House, el Teatre alla Scala, el Met i, entre molts més, l'Opernhaus Zürich.
Marc Armiliat
Director
Marco Armiliato és un conegut director d'orquestra amb una prestigiosa carrera. Ha actuat als teatres més prestigiosos del món i col·labora regularment amb prestigioses institucions com l'Òpera Metropolitana de Nova York, l'Òpera de París i l'Òpera Estatal de Viena, on va ser nomenat “Ehrenmitglied der Wiener Staatsoper” (Membre Honorari).
La carrera d'Armiliato va començar el 1995, quan va debutar a la Wiener Staatsoper amb "Andrea Chénier", de Giordano. Des de llavors, ha dirigit a diversos teatres i festivals destacats de tot el món, on ha treballat amb artistes llegendaris i talents més recents, i fins i tot ha rebut un premi Grammy pel seu CD Verisme amb grans artistes.
El 2022 va ser nomenat Director Musical de l'Arena Opera Festival, on va dirigir diverses òperes. Els seus compromisos recents inclouen actuacions a prestigiosos escenaris com La Scala de Milà, l'Òpera Metropolitana de Nova York i Viena.
Orquestra Simfònica de les Illes Balears (OSIB)
Fundada el 1988, l'OSIB ha esdevingut un dels referents simfònics d'Espanya. Actualment sota la direcció del mestre Pablo Mielgo, durant els darrers 25 anys, l'OSIB ha acompanyat solistes internacionals com Juan Diego Flórez, Frank Peter Zimmermann, Emmanuel Pahud o Khatia Buniatishvili. L'OSIB ha actuat a nivell internacional a Zuric, amb la mezzo Kate Lindsey a Ràdio Hall France a París, amb Kathia Buniatishvili; ia les Sales de Civilització del Palau de Nacions de l'ONU a Ginebra.
Receptora de la Medalla d'Or de les Illes Balears el 2020, un dels objectius principals de l'OSIB és donar a conèixer l'obra de compositors locals. A través d'un segell discogràfic que els permet distribuir els seus enregistraments en més de 40 plataformes musicals, l'OSIB mostra el talent i la projecció internacional de les Illes Balears, en línia amb el seu ferm compromís per impulsar la cultura com un element fonamental per al futur de la regió.
Coro Festival Cap Rocat
El Cor Festival Cap Rocat és un símbol d'unitat, de diversitat i de transcendència cultural. Aquesta iniciativa no només promet deixar una empremta indeleble al panorama cultural actual, sinó que també serveix de testimoni de la riquesa cultural de l'illa i representa un pilar en la preservació i promoció del patrimoni artístic per a les generacions futures.
El mestre Joan Company ha engegat una iniciativa extraordinària amb la creació d'un cor especial per al Festival, marcant una nova fita en la promoció del patrimoni cultural de l'illa. Aquesta innovadora proposta obre les portes a un ampli ventall de talents, des de aficionats apassionats a reconeguts professionals, brindant-los l'oportunitat única de compartir escenari amb alguns dels artistes més destacats de la nostra època.
Director Coro
Joan Company
Joan Company, destacat director coral de Sant Joan, Mallorca, ha dirigit importants cors i orquestres a Espanya i Europa, incloent-hi el Cor Nacional d'Espanya i l'Orquestra Simfònica de Galícia.
Fundador de la Coral Universitat de les Illes Balears, ha promogut la formació, la investigació i la divulgació de la música coral durant més de 46 anys, obtenint reconeixements en concursos i festivals internacionals.
També ha col·laborat amb famosos directors i orquestres, i ha publicat nombrosos estudis sobre música. Entre els premis destaquen el Premi Rotary Ramon Llull i la Medalla Ramon Llull de la UIB. El 2022, va ser nomenat Mestre de Capella de la Catedral de Mallorca.
Sábado, 3 de agosto de 2024
Recital piano
Mikhail Pletnev
Pianista
Pianista, director d'orquestra, compositor i referent cultural: són algunes de les facetes més significatives de l'extraordinària vida de Mikhail Pletnev, un dels artistes més respectats i influents de la seva època. El seu prodigiós talent com a pianista li va atorgar un ampli reconeixement des que va guanyar el Primer Premi del Concurs Internacional de Piano Txaikovski als 21 anys. Des d'aleshores, a més d'inspirar públics de tots els racons del planeta, la seva trajectòria l'ha portat a formar l'Orquestra Nacional Russa el 1990 ia fundar l'Orquestra Internacional Rachmaninoff.
Amb actuacions i enregistraments excel·lents tant com a pianista com a director, Pletnev ha guanyat nombrosos premis, entre ells un Grammy el 2005 per la seva adaptació de La Ventafocs de Prokofiev, un Gramophone el 1996 pel seu aclamat àlbum de Sonates de Scarlatti, a més de ser nomenat " El millor de 2007" pel NewYorker pel seu enregistrament de les simfonies i concerts de piano de Beethoven.
Domingo, 4 de agosto de 2024
Gala Operística
Lisette Oropesa
Soprano
L'aclamada soprano Lisette Oropesa és mundialment coneguda pels seus papers protagonistes en famosos teatres d'òpera. La seva extraordinària carrera inclou actuacions destacades com Violetta a "La Traviata", Gilda a "Rigoletto" i "Manon" de Massenet a l'Òpera Metropolitana, així com molts altres papers emblemàtics al Teatre alla Scala, la Wiener Staatsoper i la Bayerische Staatsoper, entre d'altres.
Als Estats Units, ha captivat el públic dels grans teatres, i entre els seus guardons figuren els premis Beverly Sills i Richard Tucker. El 2023 va rebre el prestigiós premi "Franco Abbiati" de l'Associació Nacional de Crítics Musicals d'Itàlia. El seu àlbum "French Bel Canto Arias" ha estat aclamat per la crítica i segueix destacant a les llistes de música clàssica operística.
Pablo Melgo
Director
Amb la missió de fer que la música sigui accessible per a tots, Pablo Mielgo dirigeix regularment en escenaris com el Wiener Musikverein de Viena, el Carnegie Hall de Nova York i molts altres a Amèrica Llatina i Orient Mitjà. El director madrileny, Director Artístic i Musical de l'Orquestra Simfònica de les Illes Balears (OSIB) i de la Simfònica de les Amèriques (SOTA), ha impulsat el desenvolupament de tots dos conjunts sobre la base de la seva extensa experiència internacional.
Mielgo ha treballat amb orquestres com la Simfònica Simón Bolívar, l'Arena di Verona i la Filharmònica de Qatar, a més de col·laborar amb institucions com el Teatro Real de Madrid, la Simfònica del Nou Món de Miami, el Ballet Nacional d'Espanya i l'Orquestra de La Xina, entre d'altres.
Orquestra Simfònica de les Illes Balears (OSIB)
Fundada el 1988, l'OSIB ha esdevingut un dels referents simfònics d'Espanya. Actualment sota la direcció del mestre Pablo Mielgo, durant els darrers 25 anys, l'OSIB ha acompanyat solistes internacionals com Juan Diego Flórez, Frank Peter Zimmermann, Emmanuel Pahud o Khatia Buniatishvili. L'OSIB ha actuat a nivell internacional a Zuric, amb la mezzo Kate Lindsey a Ràdio Hall France a París, amb Kathia Buniatishvili; ia les Sales de Civilització del Palau de Nacions de l'ONU a Ginebra.
Receptora de la Medalla d'Or de les Illes Balears el 2020, un dels objectius principals de l'OSIB és donar a conèixer l'obra de compositors locals. A través d'un segell discogràfic que els permet distribuir els seus enregistraments en més de 40 plataformes musicals, l'OSIB mostra el talent i la projecció internacional de les Illes Balears, en línia amb el seu ferm compromís per impulsar la cultura com un element fonamental per al futur de la regió.
Director artístic
Ilias Tzempetonidis
El director artístic grec Ilias Tzempetonidis va començar la seva carrera el 1996 treballant amb la Bayerische Staatsoper a Munic. Des de llavors, ha esdevingut una de les personalitats més prestigioses i influents del panorama operístic internacional, impulsant la carrera d'alguns dels cantants de música clàssica més famosos de l'actualitat.
Tzempetonidis ha estat Director de Planificació Artística i Càsting de l'Òpera Nacional Grega d'Atenes, Director de Càsting del Teatre alla Scala de Milà i Director de Càsting de l'Opéra National de París. També ha participat regularment com a membre del jurat en destacats concursos internacionals, sempre motivat pel seu afany d'ajudar a desenvolupar i nodrir la propera generació d'artistes líders. A més, Tzempetonidis és assessor artístic del Tiroler Festspiele d'Àustria, festival que compta amb la direcció de Jonas Kaufmann; i assessor de càsting de la New York Philharmonic sota la direcció musical de Gustavo Dudamel. Treballa, així mateix, com a director artístic del Teatre di San Carlo de Napolés i la seva Accademia per Cantanti Lirici.