Artistes
Divendres, 31 d'agost de 2026
Gala lírica
Juan Diego Flórez
Tenor
Nascut a Lima el 1973, el tenor Juan Diego Flórez va iniciar la seva formació musical al Conservatori Nacional de Música de Lima i va continuar els seus estudis de cant al Curtis Institute of Music de Filadèlfia. La seva carrera internacional es va iniciar el 1996 després del seu debut al Rossini Opera Festival de Pésaro, seguit aquell mateix any pel seu debut al Teatre alla Scala sota la direcció de Riccardo Muti, fets que van marcar el començament d'una trajectòria de projecció mundial.
Des d'aleshores ha actuat als principals teatres d'òpera internacionals, entre els quals hi ha el Metropolitan Opera de Nova York, la Royal Opera House de Londres, l'Òpera Estatal de Viena, l'Òpera National de París i La Scala de Milà. Reconegut com una de les grans veus del bel cant, ha destacat especialment al repertori de Rossini, Bellini i Donizetti, ampliant posteriorment el seu repertori cap a l'òpera francesa i determinats rols de Verdi i Puccini.
La seva extensa discografia ha rebut nombrosos premis internacionals. Compromès amb l'educació musical i la inclusió social, el 2011 va fundar Simfonia pel Perú, una iniciativa de referència a la formació musical de joves.
Pablo Melgo
Director
Amb la missió de fer que la música sigui accessible per a tots, Pablo Mielgo dirigeix regularment en escenaris com el Wiener Musikverein de Viena, el Carnegie Hall de Nova York i molts altres a Amèrica Llatina i Orient Mitjà. El director madrileny, Director Artístic i Musical de l'Orquestra Simfònica de les Illes Balears (OSIB) i de la Simfònica de les Amèriques (SOTA), ha impulsat el desenvolupament de tots dos conjunts sobre la base de la seva extensa experiència internacional.
Mielgo ha treballat amb orquestres com la Simfònica Simón Bolívar, l'Arena di Verona i la Filharmònica de Qatar, a més de col·laborar amb institucions com el Teatro Real de Madrid, la Simfònica del Nou Món de Miami, el Ballet Nacional d'Espanya i l'Orquestra de La Xina, entre d'altres.
Orquestra Simfònica de les Illes Balears (OSIB)
Fundada el 1988, l'OSIB ha esdevingut un dels referents simfònics d'Espanya. Actualment sota la direcció del mestre Pablo Mielgo, durant els darrers 25 anys, l'OSIB ha acompanyat solistes internacionals com Juan Diego Flórez, Frank Peter Zimmermann, Emmanuel Pahud o Khatia Buniatishvili. L'OSIB ha actuat a nivell internacional a Zuric, amb la mezzo Kate Lindsey a Ràdio Hall France a París, amb Kathia Buniatishvili; ia les Sales de Civilització del Palau de Nacions de l'ONU a Ginebra.
Receptora de la Medalla d'Or de les Illes Balears el 2020, un dels objectius principals de l'OSIB és donar a conèixer l'obra de compositors locals. A través d'un segell discogràfic que els permet distribuir els seus enregistraments en més de 40 plataformes musicals, l'OSIB mostra el talent i la projecció internacional de les Illes Balears, en línia amb el seu ferm compromís per impulsar la cultura com un element fonamental per al futur de la regió.
Cor Festival Cap Rocat
El Cor Festival Cap Rocat és un símbol d'unitat, de diversitat i de transcendència cultural. Aquesta iniciativa no només promet deixar una empremta indeleble al panorama cultural actual, sinó que també serveix de testimoni de la riquesa cultural de l'illa i representa un pilar en la preservació i promoció del patrimoni artístic per a les generacions futures.
El mestre Joan Company ha engegat una iniciativa extraordinària amb la creació d'un cor especial per al Festival, marcant una nova fita en la promoció del patrimoni cultural de l'illa. Aquesta innovadora proposta obre les portes a un ampli ventall de talents, des de aficionats apassionats a reconeguts professionals, brindant-los l'oportunitat única de compartir escenari amb alguns dels artistes més destacats de la nostra època.
Dissabte, 1 d'agost de 2026
Rudolf Buchbinder
Rudolf Buchbinder
Pianista
El pianista Rudolf Buchbinder és una de les figures fonamentals de la interpretació pianística del nostre temps. Amb una carrera de més de sis dècades, la seva manera d'abordar el gran repertori es distingeix per l'equilibri entre la tradició i la innovació, el rigor estilístic i la llibertat interpretativa. Les seves lectures de les obres de Ludwig van Beethoven són considerades de referència internacional.
Buchbinder ha interpretat en nombroses ocasions els 32 sonates per a piano de Beethoven en cicles complets per tot el món i va ser el primer pianista a presentar-les íntegrament durant un sol estiu al Festival de Salzburg. Amb motiu del seu 75è aniversari, Deutsche Grammophon va publicar l'edició Buchbinder: Beethoven, que reuneix l'enregistrament complet de les sonates i els cinc concerts per a piano.
Ha col·laborat amb algunes de les orquestres i directors més prestigiosos del panorama internacional i és membre honorari d'institucions com ara la Filharmònica de Viena i la Filharmònica d'Israel. Compromès amb la investigació musical, manté una destacada col·lecció de fonts originals. Des de fa més de quinze anys, és director artístic del Festival de Grafenegg, un dels festivals orquestrals més influents d'Europa.
Diumenge, 2 d'agost de 2026
Tosca
Giacomo Sagripanti
Director
Director musical del Teatre de l'Òpera Estatal de Tbilissi, Giacomo Sagripanti és considerat una de les batutes més destacades de la seva generació en el panorama internacional. El 2016 va ser guardonat a Londres amb l'Opera Award al Millor Director Jove de l'Any, reconeixement que va impulsar decisivament la seva carrera. Va iniciar la seva trajectòria a Itàlia i Alemanya i aviat va ser convidat a dirigir en alguns dels principals teatres i festivals europeus. Ha treballat regularment en escenaris com l'Opéra de París, la Royal Opera House de Londres, la Wiener Staatsoper, el Teatre alla Scala, el Gran Teatre del Liceu, el Bolshoi Theatre de Moscou i el Metropolitan Opera de Nova York, entre molts d'altres. El seu repertori abraça des del bel cant italià fins al gran repertori romàntic i francès.
Manté així mateix una intensa activitat simfònica juntament amb destacades orquestres europees i ha estat convidat habitual a festivals de referència. La temporada 2024–2025 va ser nomenat Chevalier des Arts et des Lettres pel Ministeri de Cultura de França, en reconeixement a la seva dedicació al repertori francès.
Lise Davidsen
Tosca
La soprano noruega Lise Davidsen és una de les veus més rellevants de l'escena lírica internacional actual. El 2026 tornarà amb el seu esperat debut com a Isolde a Tristan und Isolde en noves produccions al Gran Teatre del Liceu de Barcelona i al Metropolitan Opera de Nova York, sota la direcció de Yannick Nézet-Séguin.
Davidsen actua regularment als principals teatres i festivals internacionals, entre ells el Metropolitan Opera, la Royal Ballet & Opera de Londres, la Wiener Staatsoper, l'Opéra national de París, el Festival de Bayreuth, el Festival d'Aix-en-Provence i el Teatre alla Scala de Milà. Col·labora habitualment amb orquestres com la Wiener Philharmoniker, la Berliner Philharmoniker i la London Philharmonic Orchestra, i manté una destacada activitat com a recitalista.
Artista exclusiva de Decca Classics, va ser guanyadora d'Operàlia i del Concurs Reina Sonja el 2015.
Freddie De Tommaso
Cavaradossi
El tenor britànic-italià Freddie De Tommaso s'ha consolidat com una de les veus més destacades de la seva generació, hereu de la gran tradició del cant italià. Aclamat per The Times com una “superestrella de l'òpera” i assenyalat per The Telegraph com “el proper Caruso”, destaca per una presència escènica poderosa i una comunicació directa amb el públic.
Actua regularment en alguns dels principals teatres internacionals, com ara la Royal Ballet & Opera de Londres, el Metropolitan Opera de Nova York, la Wiener Staatsoper, el Teatre alla Scala de Milà, l'Opéra national de París i el Gran Teatre del Liceu de Barcelona. El seu repertori abasta des del bel cant fins als grans rols de Verdi i Puccini, amb especial reconeixement per Tosca, La bohème i Norma.
Artista exclusiu de Decca Classics, els seus àlbums Passione i Il Tenore van aconseguir el número u a les llistes clàssiques i li van valer el BBC Music Magazine Newcomer Award.
Scarpia
Ludovic Tézier
El baríton francès Ludovic Tézier està reconegut com una de les grans veus de la lírica actual. Després de formar-se a Marsella i París, va iniciar la seva carrera internacional en escenaris com Lucerna, Tolosa i Lió, i des d'aleshores és convidat habitual dels principals teatres d'òpera del món, entre ells el Metropolitan Opera de Nova York, la Wiener Staatsoper, l'Opera national de París, la Deutsche Oper Berlin, La Scala de Mil i la Royal Opera House de Londres, així com de festivals de referència com Salzburg i Aix-en-Provence.
Especialment admirat per les seves interpretacions del gran repertori verdià –Rigoletto, Macbeth, Simon Boccanegra, La traviata o Don Carlo–, el seu ampli repertori inclou també òperes franceses i alemanyes. Artista exclusiu de Sony Classical, ha protagonitzat enregistraments de referència i desenvolupa una intensa activitat concertística i de recital, amb especial atenció al lied francès i alemany.
Sebastià Serra
Angelotti
Nascut a Palma de Mallorca el 1995, el baix baríton Sebastià Serra va iniciar la seva formació musical a la seva illa natal, on va fer els seus primers passos en l'àmbit coral i escènic abans de començar els seus estudis al Conservatori Professional de Música i Dansa de Mallorca. Durant aquesta etapa va debutar en diversos rols operístics, entre ells Tosca, Il trovatore i el Rèquiem de Mozart.
Va continuar la seva formació al Conservatori Superior de les Illes Balears i posteriorment a l'Escola d'Òpera de Sabadell i al Conservatori del Liceu, on va interpretar rols com Leporello (Don Giovanni) i Don Alfonso (Così fan tutte). El 2023 va rebre la Beca Òpera Actual per al perfeccionament de joves talents.
Entre 2023 i 2025 va formar part de l'Acadèmia di Canto Lirico del Teatre di San Carlo de Nàpols, on va debutar en produccions com Il matrimoni segreto, Don Giovanni, Attila, La fanciulla del West i Don Carlo, a més de participar en concerts simfònic-corals. Ha estat distingit amb diversos premis en concursos internacionals i desenvolupa una activitat operística i concertística creixent.
Tomeu Bibiloni
Sagrestà
Nascut a Palma de Mallorca, el baríton Tomeu Bibiloni desenvolupa una sòlida trajectòria al repertori líric i simfònic. Ha interpretat nombrosos rols operístics, entre ells Malatesta (Don Pasquale), Masetto (Don Giovanni), Papageno (Die Zauberflöte), Guglielmo (Così fan tutte), Schaunard (La bohème), Ping (Turandot) i el Sagrestà (Tosca), entre.
La seva activitat inclou també un ampli repertori concertístic, amb obres com el Messies de Händel, el Rèquiem alemany de Brahms, la Novena Simfonia de Beethoven i grans partitures corals de Bach, Mozart, Haydn i Fauré. Ha actuat a teatres i auditoris com el Teatre Reial, el Gran Teatre del Liceu, el Palau de les Arts, el Teatre de la Mestrança, el Concertgebouw d'Amsterdam i el Palau de la Música Catalana, a més de participar en destacats festivals.
Ha col·laborat amb reconeguts directors musicals i escènics i amb orquestres de referència a Espanya i Europa. Recentment ha enregistrat l'àlbum La bona cançó que jo vull cantar, dedicat a cançons de Baltasar Bibiloni, i manté una activa agenda operística i simfònica.
Francesco Domenico Doto
Spoletta
El tenor italià Francesco Domenico Doto, nascut a Sicignano degli Alburni, va completar la seva formació musical al Conservatori Luigi Cherubini de Florència ia l'Acadèmia di Perfezionamento del Teatre di San Carlo de Nàpols, on va treballar amb Mariella Devia. Va ser guanyador del Concurs Spoleto 2023 i del premi Voce d'Angelo a Parma.
Ha actuat en escenaris com el Teatre di San Carlo, l'Erl Festspiele, el Teatre Municipal de Rio de Janeiro, la Philharmonie de París, l'Auditorium del Louvre, així com en teatres d'Itàlia i Europa. El seu repertori inclou rols com Paolino, Rinuccio, Fenton, Macduff, Gabriele Adorno i Corrado. Ha treballat sota la direcció de mestres com Daniel Oren, Dan Ettinger i Asher Fisch, i ha compartit escenari amb intèrprets destacats de l'escena lírica internacional. La seva carrera es troba en ple desenvolupament, consolidant-se progressivament al panorama operístic europeu.
Director artístic
Ilias Tzempetonidis
El director artístic grec Ilias Tzempetonidis va començar la seva carrera el 1996 treballant amb la Bayerische Staatsoper a Munic. Des de llavors, ha esdevingut una de les personalitats més prestigioses i influents del panorama operístic internacional, impulsant la carrera d'alguns dels cantants de música clàssica més famosos de l'actualitat.
Tzempetonidis ha estat Director de Planificació Artística i Càsting de l'Òpera Nacional Grega d'Atenes, Director de Càsting del Teatre alla Scala de Milà i Director de Càsting de l'Opéra National de París. També ha participat regularment com a membre del jurat en destacats concursos internacionals, sempre motivat pel seu afany d'ajudar a desenvolupar i nodrir la propera generació d'artistes líders. A més, Tzempetonidis és assessor artístic del Tiroler Festspiele d'Àustria, festival que compta amb la direcció de Jonas Kaufmann; i assessor de càsting de la New York Philharmonic sota la direcció musical de Gustavo Dudamel. Treballa, així mateix, com a director artístic del Teatre di San Carlo de Napolés i la seva Accademia per Cantanti Lirici.
A partir de 2027 serà assessor artístic del Maggio Musicale Fiorentino .